El Museo Lucas de Arte Narrativo se convierte en un nuevo polo de atracción artística de California, con 10 000 metros cuadrados y mil obras de arte en las que se mezclan, sin excesos, el clasicismo y el pop.
Darth Vader convive con Picasso y Banksy: el ambicioso museo de George Lucas llega a Los Ángeles – 124, Entretenimiento en Estados Unidos – 124, EE. UU. Ir al contenido _ _ Museos Con 10 000 metros cuadrados y mil obras de arte donde el clasicismo y el pop se entremezclan, el Museo Lucas de Arte Narrativo (124s), «El nuevo Museo de Arte Narrativo», «El nuevo Museo de Arte Narrativo para los amantes de George Lucas», «El nuevo Museo de Arte Narrativo», «El Museo de Arte Narrativo:». 01:02 Este es el nuevo Museo Lucas de Arte Narrativo para los amantes del cine de George Lucas. La humanidad lleva milenios haciendo esto: desde las pinturas primitivas hasta la fotografía, el cine, la televisión en el salón y las pantallas omnipresentes de hoy en día. Si hay alguien que, en las últimas décadas, ha sido capaz de despertar emociones a través de las imágenes, ese es George Lucas, de 82 años, director, guionista, productor y mente creativa detrás de fenómenos que han marcado la cultura contemporánea, como Star Wars e Indiana Jones. Su buen ojo no solo se ha centrado en el cine, sino también, desde hace décadas (gracias a los jugosos beneficios del cine), ya desde su época universitaria, en el arte, con una inmensa colección de unas 40 000 obras que ahora ha decidido compartir con el mundo. «El ambicioso museo de George Lucas llega a Los Ángeles», «video_agency»: false, «alt_image»: «El ambicioso museo de George Lucas llega a Los Ángeles», «url»: «https://cloudfront-eu-central-1. images. arcpublishing. com / haste / E5GGSJJPJPJCP5PGOQETDT4A. «El ambicioso museo de George Lucas llega a Los Ángeles», «jpg», «alt», «Lo siguiente:. 02:07El ambicioso museo de George Lucas llega a Los Ángeles. R2-D2 durante la presentación previa a la inauguración del Museo Lucas de Arte Narrativo, celebrada el 2 de septiembre de 2026 en Los Ángeles, California. Foto: Stefanie Keenan (Getty Images), 124; Vídeo: MARIA PORCELA. Esta nave espacial, de aspecto un tanto repulsivo, será la que acoja su colección a partir de este martes, 22 de septiembre, cuando se inaugure el Museo Lucas de Arte Narrativo en Los Ángeles. Por ahora, cuenta con unas 1. 200 obras expuestas en treinta galerías, algunas dedicadas a artistas concretos, pero la mayoría temáticas, que invitan al visitante a reflexionar sobre el amor, la familia, la escuela, el cine, el manga o la fotografía. Todo ello al sur de California, en lo que antes era un antiguo aparcamiento de hormigón junto al centenario estadio Coliseum —que en 2028 acogerá sus terceros Juegos Olímpicos—. Allí, las cuatro patas, las dos alas y la enorme claraboya del museo —cuya construcción ha llevado casi una década y que casi llega hasta Chicago— se alzan entre la hierba verde, en un enorme parque de cuatro hectáreas y media con 300 árboles, como pinos y jacarandas, que alberga más de 30. 000 metros cuadrados de superficie construida (con dos salas de cine con un total de 600 butacas, cafeterías, restaurantes, biblioteca y zonas de estudio) y 10. 000 de superficie de exposición. Más información: Lucas quiere contar historias y no pretende hacerlo al estilo tradicional de los museos clásicos. Esto se aprecia incluso antes de entrar: en el parque del recinto hay una docena de esculturas. Hay un Botero, una «Maternidad», así como una princesa Leia o, por un momento, una en la que aparecen Yoda y Grogu juntos. Aquí no hay alegrías. Los autorretratos de Frida Kahlo conviven con las ilustraciones de Beatrix Potter, con las naves de La guerra de las galaxias, las obras de Andy Warhol, las fotos de Robert Capa o el traje original del león de El mago de Oz. El Museo Lucas de Arte Narrativo de Los Ángeles, California, es el lugar donde se encuentran las estatuas de Yoda y Grogu. CHRIS TORRES (EFE) Para el visitante europeo acostumbrado a las grandes pinacotecas, el primer impacto, en la primera planta, es tal que podría sonrojarse. Explica los orígenes de la narrativa: los héroes, los mitos, lo sagrado. Hay originales, como un cuadro de Artemisia Gentileschi, pero junto a ellos, mezcladas sin prisas, se encuentran copias y reproducciones de la cúpula del Vaticano o de Las Meninas. «Creo que el Vaticano es un gran ejemplo», explica la directora general del museo, la británica Tracey Bates, en una conversación con EL PAÍS, «porque cuando vas te encanta, te abruma, es una experiencia increíble, y me siento privilegiada por haber estado allí. A veces damos por sentado que todo el mundo va, y no es así, y debemos recordarlo. Tampoco se ve tan de cerca. Se ve la gloria de la Capilla Sixtina, pero no la historia de la Capilla Sixtina. Así pues, George nos muestra la historia, nos dice: “Miguel Ángel es un artista de renombre, pero en su época era ilustrador, así que tenemos que mostrar el mismo respeto a los ilustradores”. Mellody Hobson y George Lucas en la presentación del Museo Lucas de Arte Narrativo. Mike Blake (REUTERS) Bates habla con este periódico cuando solo faltan cuatro días para la inauguración y ya se han celebrado algunas visitas para la prensa o para los vecinos del barrio. Con la voz entrecortada y una evidente mezcla de emoción y cansancio, explica que lleva desde enero como director ejecutivo —cuyas funciones son muy similares a las de un director de museo europeo— y casi siete años como asesor de Lucas y su esposa, Mellody Hobson. A su vez, la pareja lleva 20 años dando forma a la idea del museo, con una colección que él comenzó hace 60 años y de la que, como se enorgullece en el catálogo del museo, editado por Taschen, nunca ha vendido ni una sola pieza. Por eso, esta primera planta es una especie de introducción, totalmente visual, a la historia del arte. Luego viene lo más destacado. En la cuarta planta se despliegan sus treinta galerías. Todo está mezclado, sin ningún problema. Así, el pintor estadounidense Norman Rockwell tiene su propia sala con medio centenar de obras, pero sus cuadros también se pueden ver en las secciones dedicadas al amor, la familia. . . Hay salas dedicadas a los pintores N. C. Wyeth, Maxfield Parrish, Frank Frazetta y Thomas Hart Benton, así como a la ilustradora Jessie Willcox Smith, todos ellos estadounidenses de principios y mediados del siglo pasado, y sus cuadros también se mezclan en otras zonas. Un retrato del presidente John F. Kennedy realizado por Norman Rockwell, en las paredes del Museo Lucas de Arte Narrativo. Mike Blake (REUTERS) En el recorrido, al que hay que dedicar un mínimo de tres horas, destacan las galerías dedicadas al cine. La gran protagonista es «La Guerra de las Galaxias»; Indy tiene poca presencia, solo una estatua de bronce. La saga muestra algunos bocetos y pinturas originales, así como naves, trajes y elementos utilizados en las películas a lo largo de diferentes décadas. Solo unos pasos nos separan de pinturas clásicas de Alphonse Mucha o Diego Rivera, de un «Tintín» original de Hergé o incluso de una obra, también de estilo cómic, de Pablo Picasso. «No estamos sujetos a las mismas normas que un museo normal porque hemos construido nuestro propio museo», explica Bates, «así que esas normas no existen. Y eso fue muy divertido». Según cuenta, las obras y las galerías irán rotando. Todo se construyó expresamente para ello. Al igual que el hecho de que no haya expositores es algo totalmente intencionado. «Sí, porque queremos mostrar la narrativa de un solo vistazo, una historia que se pueda ver y comprender. George era muy consciente, al trabajar con el equipo de comisarios, de que el arte debe hablar», reconoce. «Vas a un museo, empiezas a leer sobre una obra y, en ese momento, cambia tu opinión sobre lo que estás viendo. Aquí ha habido una intención de no hacer eso. Queremos que la imagen y la historia que hay en ella sean lo que ves y lo que te llega. Si quieres más explicaciones, hay una guía digital gratuita. Pones el móvil delante de la obra y te da contexto». Un mural de Banksy en el Museo Lucas de Artes Narrativas de Los Ángeles, California. La quinta y última planta, antes de la azotea ajardinada, está dedicada al muralismo. Lucas cuenta con murales y los expone aquí; en el catálogo los califica como «una de las formas más antiguas de arte narrativo», y también destaca que «en un mundo saturado de imágenes digitales efímeras, los murales ofrecen un ritmo diferente, requieren presencia física y anclan las historias a lugares concretos». Además de una magnífica reproducción de Rivera («no estaría bien traerla desde México, por supuesto», dice Bates, «debe estar donde está, pero sin ella no contamos esa historia»), también hay media docena de originales de Banksy, tanto de sus murales como de sus plantillas estrelladas. La mayoría de las obras están relacionadas con la política, como *Crash and depression: Mexican deportation* o *Red Fear and McCarthismo*, ambas de la artista mexicano-estadounidense Judith F. Baca, tras la obra colectiva *The Great Wall of Los Angeles*. Quienes suban a la planta superior —a menudo cerrada por eventos privados— podrán disfrutar de la terraza ajardinada del edificio, sus claraboyas y contemplar su amplio parque. Diseñada por Ma Yansong, de MAD Architects, se ha construido con más de mil paneles de fibra de vidrio gracias al trabajo de más de 150 arquitectos e ingenieros, utilizando una tecnología que no existía hasta hace apenas una década. «The Birth of Rock and Roll» («El nacimiento del rock»), parte de «The Great Wall of Los Ángeles» («La Gran Muralla de Los Ángeles»), «The Great Wall of Los Ángeles», «Judith Bac. Junto con el Museo de la Academia y la nueva ampliación del LACMA, el Museo Lucas aspira a convertirse no solo en un polo de atracción artística, sino también en un epicentro cultural de la ciudad. Por ello, cuenta con una preciosa biblioteca de formas curvas con miles de ejemplares de consulta sobre cine y arte, incluidos 3. 000 donados por el actor Steve Martin, así como una docena de salas de estudio y dos salas de cine donde se pueden ver documentales y películas, tanto sobre las obras y los autores expuestos como sobre diversos temas de los ciclos que se programan. También será un punto de referencia para eventos, en una ciudad donde cada noche es una fiesta. La entrada al Museo Lucas de Arte Narrativo en Los Ángeles, California. Hufton + Crow / Cortesía del Museo Lucas de Arte Narrativo «Está construido para durar cientos de años, es una obra de arte en sí misma, una escultura», afirma Bates con orgullo, ansiosa por abrir sus puertas, poner en marcha sus sesiones de cine y acoger estrenos. «No tengo voz, pero estoy emocionada», dice riendo. «George lleva décadas construyendo esto y yo he tenido el placer de colaborar durante seis años y medio. Va a ser emocionante abrir las puertas al público. Porque para eso sirve un museo: para la gente». En el cartel: «Es el corresponsal en Los Ángeles, California, donde reside y escribe sobre Hollywood y sus estrellas raciales». En Madrid ha coordinado la sección «Gente y Estilo de Vida». Licenciada en Periodismo y Comunicación Audiovisual, con un máster en Periodismo por la UAM-EL PAÍS, lleva más de una década vinculada a Prisa, habiendo pasado por Cadena Ser, SFashion y ElHuffPos. Normas › Mis comentarios sobre las normas Introduce tu nombre y apellidos para comentar los datos. Por favor, activa JavaScript para ver el & lt, a href = «La U. S. City of America ha estado en la U. S. Ciudad de Cindy: 5506», espero que la U. S. Ciudad de América haya podido participar en la U. S. Ciudad de Miami y en la U. S. Ciudad de América. «Tiene potencial». Las recomendaciones del Máster en Gestión de Proyectos, del Máster en Negocios en Internet, del Máster en Energías Renovables y del Máster en Eficiencia Energética de la Universidad. Recomendaciones del Máster en Energías Renovables. Las líneas del Máster en las Directrices Oficiales de las Terapias Psicológicas de Tercera Generación: Selecciona el nuevo país en EE. UU. : Si quieres seguir el nuevo país en el nuevo país en el nuevo país:
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captar el mundo a través de imágenes. La humanidad lleva mucho tiempo haciendo esto: desde las pinturas primitivas hasta la fotografía, el cine, la televisión en el salón y las pantallas omnipresentes de hoy en día. Si hay alguien que ha sido capaz de despertar emociones a través de las imágenes en las últimas décadas, ese es George Lucas, de 82 años, el director, guionista, productor y pensador responsable de fenómenos que han marcado la cultura contemporánea, como «La Guerra de las Galaxias» e «Indiana Jones». Desde que era estudiante universitario, en el ámbito del arte, ha reunido una enorme colección de unas 40 000 obras que ahora ha decidido compartir con el mundo. Su buen ojo también se ha centrado en el cine durante décadas (gracias a los jugosos beneficios del cine). Sigue leyendo
