«Making friends», una película que ella misma ha escrito y en la que interpreta a una cuidadora de personas con discapacidad intelectual, fue escrita por una escritora, guionista y actriz.
Excepcionalmente, esta entrevista se realiza por videollamada. Son las tres de la tarde de un día entre semana y las entrevistadas, sometidos a los horarios infernales de un rodaje, responden, desmaquillados y con el pelo revuelto, desde la cama de un hotel en Mallorca, donde se está rodando una serie basada en la saga de películas «Padre, solo hay uno», de Santiago Segura, de la que ella es guionista y en la que también ha participado como actriz. Además, ha escrito más de 500 monólogos para cómicos, entre los más famosos de España en «El Club de la Comedia», y ha estado representando su obra «De Caperucita a loba» todos los fines de semana en Madrid con un reparto de tan solo seis personas, basada en su libro homónimo. Se dice que, aunque no sea muy conocida por que la paren por la calle, Marta González de Vega es toda una institución en el gremio. Ella ni lo confirma ni lo desmiente y, aunque se lo toma con humor con su risa contagiosa y su acento canario, su aparente ligereza no oculta la profundidad de su mirada. En «Haciendo amigos» ha escrito su propio papel como monitora de personas con discapacidad intelectual. ¿Tienes algún reparo? No. Y ese era el reto. Además de ser un homenaje a esos cuidadores, para mí es un honor interpretar a una de ellas. Son personas fascinantes, que hacen del mundo un lugar mejor. Antes de empezar a escribir la película, me senté con algunos de ellos y les dije: «Contadme todo lo que hacemos mal con las personas con discapacidad». Me dijeron: los infantilizamos, los invisibilizamos, no les ponemos nombre. Y eso es lo que impregna la película, la historia, los diálogos. Mi obsesión es que todo fluya de forma natural y orgánica, que no suene paternalista, ni a panfleto, ni a texto educativo, con todas las cursivas del mundo. Esta película me marcó. A muchos guionistas les cuesta escribir o recrear escenas de sexo. ¿El ambiente cuesta? Cuando escribo comedia —que hasta ahora siempre ha sido así, aunque me gusta mucho el drama—, mi reto es hacer reír a la gente. A veces se tacha a la comedia de superficial, y a mí me parece todo lo contrario. El humor tiene que adentrarse en la oscuridad para encender la luz. Ahí hay profundidad. El chiste apela a nuestros instintos más primitivos, y la risa es lo más instintivo que hay: nuestra arma más poderosa frente al miedo. Le escribes y le interpretas, ¿cómo es escribir para ti misma? Siempre digo que escribir es como enamorarse: con sus altibajos, sus dudas, su ansiedad, con todas las torturas del proceso. Y actuar es como hacer el amor: disfrutar de todo eso. Me siento igual de creativa como actriz, y eso me ha dado la oportunidad de llevar a cabo mis propios proyectos. He escrito mucho para otros. Imagínate: 500 monólogos para todos los cómicos de España. Eso me proporcionó una experiencia brutal. Pero es difícil correr dos carreras a la vez. Y es la faceta de actriz la que menos he podido desarrollar. Desde aquí me ofrezco a actuar para otros: estoy deseando hacer una [risa] temporada. ¿Cómo es trabajar a la sombra o en la «sombra» de otros? Gracias a Dios, he trabajado para mucha gente y no he tenido ningún problema. Tengo diez películas con Santiago Segura como director. Nos entendemos muy bien y me siento súper libre. Obviamente, él tiene la última palabra, porque es el director y el productor, pero, si alguna vez discrepamos, lo que pienso es que me voy a vengar haciendo algo mejor. Y también hay veces en las que, si algo no funciona, lo guardo y lo saco más adelante. En una de las últimas películas hay una escena concreta que escribí cuando tenía 27 o 28 años, y nunca había encontrado el momento adecuado para incluirla hasta ahora. Eso está muy bien. Quiero decir, tiene una nevera de chistes. Tiene 50 años y parece que tiene 25. ¿Te sientes mayor? Sé que he tenido la desgracia de ser quien soy. Los talentos suelen ser jóvenes, pero, caramba, ahora me considero mucho más valioso. La creación se nutre de la vida. Los guionistas creamos mundos paralelos, pero estos deben tener la humanidad, la profundidad y la emoción de la realidad. Deja que los personajes tengan cosas. Pero, sí, digamos simplemente que, de repente, los rompecabezas te caen encima, no sabes de dónde vienen y ahí están. Puedes ser muy interesante a los 30, pero es muy, muy difícil que ese mismo ser humano no sea más interesante a los 60. La facultad de Derecho. ¿Qué queda del abogado que quería ser? Yo quería ser actriz desde que nací y, en cuanto pude, me vine a Madrid desde las Islas Canarias para serlo. Mi padre es dramaturgo, llevo escribiendo desde que era pequeña y, desde que era pequeña, he interpretado a la chica mala o el monólogo de Segismundo. Pero, sí, tengo la vocación de defender al personaje, casi como si fuera un abogado. Aunque sea un narcisista, un malvado, hay que entenderlo para poder escribirlo e interpretarlo desde su psicología. Hay que entender de dónde surge. Digamos que sí, soy la abogada de mis personajes, aunque sean los malos. Así que estar contigo es como pasar por un escáner. Bueno, intento estar lo más despierta posible. Es cuestión de ir cogiendo práctica. Es como hacer abdominales emocionales o intelectuales, o como quieras llamarlo, para intentar entender a quién tienes delante. ¿Cómo son las críticas a las películas que escribe, como las de la «saga de Padre, ¿solo hay una? » Me tomo bien las críticas cuando están bien argumentadas, porque siempre se puede sacar algo bueno de ellas. Pero también creo que hay muchas críticas basadas en una pseudointelectualidad que cree que el éxito es contrario a la calidad, y eso es absurdo, y me da absolutamente igual. Estas películas, cada una de ellas, tienen tres millones de espectadores. Tres millones de risas, gente que sale feliz después de verlas. Eso supera la peor de las críticas. Tenemos tres millones de críticas positivas. Bueno, habrá alguien a quien las películas no le hagan tan feliz. Sería egocéntrico y absurdo pretender gustar a todo el mundo. Igual que no puedes pretender que todo el mundo se enamore de ti, por muchos atributos que creas tener, aunque seas la tía más guapa e inteligente del mundo, porque enamorarse tiene una magia que nadie controla. Porque ocurre, lo que no entiendo y me da pena es que alguien se enfade cuando una expresión artística no le llega, y sí que llega a mucha gente, porque finge tener razón. Creo que hay mucho de prejuicio en ello. Como si quien las disfruta no pudiera ser intelectual. Y te aseguro que conozco a algunas que lo son. Los escritores suelen quejarse de la falta de reconocimiento y de que haya más mujeres. ¿Es ese tu caso? La verdad es que siempre me he sentido reconocida. He dirigido equipos de hombres a lo largo de toda mi carrera, y ya estoy harta de escribir para hombres en una época en la que había menos escritoras que ahora. Pero es cierto que ha habido grandes actrices cómicas: Sardá, Lina Morgan, y quizá siga habiendo una falta de visibilidad para las creadoras que hay detrás de ellas. Marta González de Vega, en su laberinto, posa con una camiseta promocional de su película «Haciendo amigos»; al escucharla hablar con ese entusiasmo, me pregunto si no le falta un poco de voz grave. Claro que sí. Mira, en mi obra, desde «Caperucita a loba», de lo que hablo, precisamente, es de una mujer, una caperucita, que ha aprendido a reírse de sí misma. Si aprendes a reírte de ti misma más fuerte que nadie, nadie puede hacerte daño. Y yo, de física, nada, pero tengo unos abdominales estupendos de tanto reírme de mí misma. Claro que sigo cayéndome todo el rato, pero sé por otras veces que al fondo del precipicio hay una cama elástica para rebotar. La carrera, y la vida, es un parque de atracciones y un gimnasio de todo eso, y es bonito ver cómo te vas fortaleciendo. Parece muy disciplinada. Es solo que esa disciplina depende de mi felicidad. Mira, solía tener ganas de decirte que la gente confunde el éxito con lo fácil. Todo lo que intento hacer es fruto de la reflexión. Quiero que mucha gente se ría de mí, pero si para que eso ocurra los chistes tienen que ser más vulgares, prefiero que no. Acepto que alguien pueda pensar que está loco, pero no me lo trago. ¿Por qué todo el mundo lo quiere en su profesión? Bueno, me encanta que me lo digas, y espero que sea porque me lo merezco. Lo digo en serio, me equivocaré y habrá gente que lea esta entrevista y me tome el pelo, pero intento ser una buena persona cada día. Ahora bien, «buenista» suena casi peyorativo para algunos. Puedo entender que haya quien lo utilice como insulto porque un «buenista» suena a buenista, a alguien que habla de ser bueno pero luego no se le ve en los hechos. A veces, la verdadera bondad no lo parece. Quizá ser amable contigo mismo y con los demás consista en poner límites. ¿Es feliz? Sería inmoral decir que no lo soy, porque tengo una familia y unos amigos increíbles, tengo trabajo, tengo un hogar, hago lo que quiero. Tengo mis inconvenientes, pero cuando surgen, sé adónde quiero volver, aunque me cueste mucho esfuerzo, pero para eso tengo mis abdominales. Marta Fernández de Vega (Tenerife, 51 años) sabía desde niña que quería ser actriz. Su padre, el abogado y dramaturgo Gustavo González Garrido, le inculcó la pasión por la escritura y por los escenarios, que, al final, se impuso al derecho, que también estudió para complacerlo. En cuanto pudo, se vino a Madrid y, desde entonces, no ha dejado de trabajar. Destacada guionista tanto en proyectos propios como ajenos, se ha dedicado, para su pesar, menos a la interpretación. Ahora combina ambas facetas en *Haciendo amigos*, la película que se estrena, dirigida por David Marqués, cuyo guion ha escrito ella misma, y en la que actúa acompañada por los clásicos Antonio Resines, Megan Montaner y Quim Gutiérrez, así como por un grupo muy destacado de actores con discapacidad intelectual. Una experiencia que, según ella misma afirma, le ha cambiado la vida.
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Excepcionalmente, esta entrevista se realiza por videollamada. Son las tres de la tarde de un día entre semana y las entrevistadas, sometidos a los horarios infernales de un rodaje, responden, desmaquillados y con el pelo revuelto, desde la cama de un hotel en Mallorca, donde se está rodando una serie basada en la saga de películas «Padre solo hay uno», de Santiago Segura, de la que ella es guionista y en la que también ha participado como actriz. Además, ha escrito más de 500 monólogos para cómicos —los más conocidos de España en El Club de la Comedia— y lleva representando cada fin de semana en Madrid su obra «De Caperucita a loba», con un reparto de solo seis actores, basada en su libro homónimo. Se dice que, aunque no sea muy conocida por que la paren por la calle, Marta González De Vega es toda una institución en el gremio. Ella ni lo confirma ni lo desmiente y, aunque se lo toma con humor con su risa contagiosa y su acento canario, su aparente ligereza no oculta la profundidad de su mirada. Seguir leyendo MUJER ORQUESTAMARTa Fernández de Vega (Tenerife, 51 años) sabía desde niña que quería ser actriz. Su padre, el abogado y dramaturgo Gustavo González Garrido, le inculcó la pasión por la escritura y por los escenarios, que, al final, se impuso al derecho, que también estudió para complacerlo. En cuanto pudo, se trasladó a Madrid y, desde entonces, no ha dejado de trabajar. Se ha convertido en una escritora reconocida por sus propios proyectos y los de otros, menos como actriz, para su pesar. Ahora combina ambos elementos en *Haciendo amigos*, la película que se estrena bajo la dirección de David Marqués, quien ha escrito su propio guion, y en la que actúa junto a Antonio Resines, Megan Montaner, Quim Gutiérrez y un destacado grupo de actores con discapacidad intelectual. Una experiencia que, según él, le ha cambiado su forma de ver la vida.
